「Yorunoyo - Yokohama Cross Night Illumination」

2021 年 11 月 18 日（星期四）至 12 月 26 日（星期日），採用最先進燈光和聲音技術的藝術照明活動「YORUNOYO - YOKOHAMA CROSS NIGHT ILLUMINATION」在橫濱港未來市舉行。

Yorunoyo 主會場 Shinko Chuo Square 的「Cross Dome」採用 Yamaha 最新的沉浸式聲音系統 AFC Image，呈現無與倫比的 3D 立體音效。我們採訪了 Yorunoyo 的創意總監 Junichi Takekawa 先生和音響總監兼活動製作人 Minori Nagashima 女士，了解採用 Yamaha 的原因以及 Yorunoyo 的概念。

藝術燈光秀「Yorunoyo - YOKOHAMA CROSS NIGHT ILLUMINATION」概要

Yorunoyo 是會場遍佈整個橫濱灣區的城市燈光秀，讓大眾透過燈光和音樂體驗，感受令人印象深刻的「橫濱風情」。Yorunoyo 由各種互動活動組成：「NIGHT WALKING」，遊客可以在主會場 Shinko Chuo Square 的「Cross Dome」體驗燈光秀和音響效果；港口未來、馬車道、關內等周邊燈光和音響體驗場地「NIGHT VIEWING」5 分鐘快閃活動；安裝在橫濱市中心海濱地區 12 個地點的「PORTAL」，燈光和音樂隨群眾的走動而變化；還有「ART CRUISE」夜間遊船活動，遊客可以在船上欣賞 Yorunoyo 的燈光和投影秀。

Shinko Chuo Square 設置有直徑約 20 公尺的圓頂和兩個直徑約 11 公尺的圓頂組成的輕型圓頂場館，巨蛋內會播放 Minori Nagashima 創作的音樂。Cross Dome 在框架內的不同位置安裝多個喇叭，利用 AFC Image 呈現立體感十足的聲學空間。Cross Dome 總共使用 58 個喇叭。使用的喇叭是 Yamaha VXS8 和 VXS5 壁掛安裝喇叭，其防護等級為 IP35，適合於戶外安裝。

什麼是 AFC 成像？

AFC Image 是依據聲音對象的聲像控制系統，可在任何空間中打造沉浸式聲音環境。自由控制空間內的音響產生的音效，最大幅度提高舞台效果和藝術的渲染力，讓觀眾有身臨其境的情感體驗。AFC Image 使用的依據聲音對象的系統是一種優質的解決方案，可以克服依據聲道系統帶來的問題，並提供一種新的混音方式，以滿足現場娛樂活動服務一致性和製作複雜度高的需求。

關於 Yorunoyo

「Yorunoyo」一詞讓人聯想到 100 年後將成為日語擬聲詞，如同「shinshin to」一般，也隱含著我們希望人們光臨 Yorunoyo 時深刻體驗「You will Know You（了解自己）」的含義。我覺得這個名稱很襯橫濱的夜景。

Yorunoyo 透過燈光和聲音，傳達出橫濱市和當代所表達的訊息，2020 年第一次舉辦活動時，我們選擇「CROSS」主題，透過燈光和聲音，表達橫濱市的獨特人文魅力。最重要的是，為 Yorunoyo 創作音樂的音樂家 Minori Nagashima 創作並想象出這個概念，透過音樂和視覺燈光表現出這個概念，我們讓橫濱這座城市更有活力。活動的舉辦理念是「每個人都是照亮世界的光」，活動舉辦期間共有 85 萬人參觀。

2021 年第二屆的主題是「FLOW - Going around」。傳達出的訊息是，如果不停移動和流動，就會有新事物發生。

Yamaha 立體聲 AFC Image 的力量

Yorunoyo 是創意燈光計畫的一環，該計畫讓人有機會感受橫濱的夜晚並體驗新景點。秉持不僅僅是燈光，而且聲音也是重要元素的想法，我們在第一屆的 Yorunoyo 的原型階段採用了 AFC Image。效果非常好，於是我們決定今年再次使用 AFC Image。

AFC Image 使用大量喇叭，以再現與場地完美融合且立體感十足的音效。煙火聲和音樂聲美妙融和，還不時有鳥鳴聲和城市的喧囂聲穿插。這就是我喜歡它的原因。人耳可以感知來自不同方向的聲音，因此使用多聲道以模擬非常近似於人耳自然聽到聲音的方式，這可能是聲音聽起來如此令人舒適的原因。沉浸式聲音不僅像環繞音般移動聲音，也帶給我們聲音的深度感和距離感。在去年 2020 年的觀眾問卷調查中，許多人評價認為音樂很棒，因此對活動的滿意度很高。

未來，我們可能會在 Cross Dome 內使用沉浸式聲音舉辦音樂會，或在城市中開拓專屬區域，讓人們可以體驗連接無人機的喇叭所產生的音樂，而這將帶給我們其他研發領域的靈感。我想象 Yorunoyo 的成功將讓世界為之驚艷，「Yorunoyo in Yokohama」將成為全球城市與橫濱間的合作體驗。

透過 AFC Image 立體聲播放為前提的音樂創作

從第一屆 Yorunoyo 開始，我就負責概念和內容的整體方向，以及音樂創作。「Cross Dome」由三個圓頂組成，靈感來自搖滾音樂節以及其他活動中帳篷的格狀交叉結構。它也意味著人、事物和文化的「交匯處」。橫濱位處海灣，所以創作音樂時會想到風、水和海洋的流動。

聲學方面，我從學生時代就開始研究環繞音效，始終認為再現音樂不僅侷限於立體聲，所以我希望在 Yorunoyo 也能使用環繞音。然後我就在第一屆活動中使用仍在原型階段的 AFC Image 進行測試。由於 Cross Dome 是戶外場地，因此存在音量、風向和喇叭高度等各種限制。在圓頂中心找尋最佳地點時，我們考量圓頂的各種站立位置和方向以設計系統。

針對第二屆 Yorunoyo，我從一開始就使用了 AFC Image 創作音樂。我本著「FLOW - Going around」的概念移動聲像。我從作曲階段就思考立體定位和喇叭放置位置，例如「讓我們從此轉至 L」或「讓我們在空間中移動小提琴的聲音」等等。PAN 和 AFC Image 其他的搭配元件，可以直接的方式響應音樂，進而可以輕鬆呈現立體感十足的聲像。我想要創作規模宏大的音樂，因此將 AFC 聲音體的數量相較於先前的活動增加到最多 128 個聲道，這對我助益頗多。此次，我們有超過 120 個聲道，包括四重奏錄音、數位音樂和環境麥克風，透過音軌提取合併為 80 個聲道。在 Cross Dome 實際播放後，我們進行了一些細微調整，例如加入大鼓並分離小提琴音軌以呈現更大的廣度。

我們也使用 AFC Image 中的 3D 殘響，會根據聲音體的位置產生不同的殘響。Cross Dome 沒有牆壁，只有建築結構，但透過 3D 殘響，我們得以創造聲場，就宛如被包覆在有牆壁的球體中般。

使用 AFC Image 這樣的系統是音樂家們利用新方式表達自己並擴大表達範圍的好方法，因此我想繼續使用採用新技術的系統。