Yamaha Pro Audio 和 Stephen “Pato” Pattison、FOH Hozier

在現場音響工程領域，少有能像 Stephen "Pato" Pattison 一樣受人尊敬。Pato 以其敏銳的聽覺和創新的方法而聞名於世，也是 Hozier 著名現場表演的音控師。處理樂團複雜的華麗音景不僅需要天賦，還需要適當的工具。對 Pato 來說，這些工具就是 Yamaha 的 RIVAGE PM 系列。

Hozier FOH 採用 RIVAGE PM 系列

Pato 以 RIVAGE PM 為核心配置，巧妙平衡了 Hozier 的合奏，其中包括 Andrew Hozier-Byrne 的深情歌聲、弦樂、多層吉他和動態感十足的打擊樂。

RIVAGE PM 系列的彈性且完美混用前級擴大機和板載處理功能，無論場地多麼具有挑戰性，Pato 都可以創作出忠於樂團音色的純淨混音。他的配置也同時採用 Yamaha 的 Dante 網路，享有更高的彈性。他甚至在自己的狗窩使用了 Yamaha MS101-4 作為回聲喇叭。

他被問及是否使用外接設備或硬體來塑造音色時，笑著說：「不，只有一張簡單的桌子，除此之外沒有其他東西。無需額外裝備、無需額外設備，備感安心。控台已經具備我需要的一切功能，所以可以確保萬無一失。外接設備或硬體可以提供的功能都已經內建在控台中。」

以溝通為本的關係

對 Pato 來說，Yamaha 成功的關鍵在於開放的溝通和全球支援。

「我與 Yamaha 的關係融洽，因為可以和他們隨時對話，他們也願意傾聽、提供想法或提出問題，」Pato 說道，並強調 Yamaha 的團隊不僅僅回應問題，也會實際解決問題，經常追蹤問題，打開大門與客戶合作解決問題。

這種等級的服務跨越時區。「無論時間，無論身處的時區，都會有人回覆我的問題，這真是太棒了，」Pato 分享道。無論他是在美國、在英國的家中或其他任何地方，都可以隨時聯絡到 Yamaha 的團隊，「時刻都能提供想法和解決方案。他們有時會被我的想法所困擾，然後他們會說，『哦，我從來沒有想過這一點，』而這個想法很有可能真的會成為現實。」

合作激發出創新的火花

與豐富深情的聲音而聞名的樂團 Hozier 一起巡迴演出時，Pato 直面各種音響領域的挑戰，包括平衡 Hozier 的男中音以及擴大各種樂器的音色。表演採用原聲吉他、電吉他、鋼琴、打擊樂和弦樂，創作出需要適應且層次感十足的音色。這就是 Yamaha 的開放式對話和裝備的優點所在。

Yamaha 始終回應問題的承諾，讓產品有了實質性的改善。Pato 回憶到，他建議鍵盤上加入立體聲過載功能，而這點是 Hozier 幾首曲目的關鍵元素。「我想讓鍵盤過載，但過載只適用於單聲道。然後，在我不知情的情況下，他們就推出了立體聲的選項，」他說道，這證明了 Yamaha 願意傾聽客戶心聲和持續精進。

「他們始終相信產品的本質且希望呈現出最優質的產品，」Pato 強調。對他來說，這種合作關係不僅僅在於功能性，還與共同的價值觀相關。「如果有想法且被進一步實現，那就是您所希望的。」

產業工具：滿足獨特需求的客製化解決方案

Pato 選擇裝備時眼光毒辣。Hozier 使用的樂器種類繁多，包括碳纖維大提琴以及傳統弦樂器等各種樂器，呈現清晰度至關重要。放大琴弦震動時，Pato 會使用拾音器，但會根據環境調整。

「琴弦自己配置有拾音器，但在高溫等極端條件下，我們可能會使用碳纖維大提琴，」他解釋道。儘管偶爾會有一些微調，Pato 的目標始終是簡潔有力。「我只是稍微降低低端解析度和 4K 左右的解析度，但一切沒有太大的變化。」他的方法凸顯了 Yamaha 在不讓情況複雜的情況下，凸顯自然音色的能力 - 這是管理融合管弦樂和搖滾元素的 Hozier 音樂時的關鍵因素。

給新一代的建議

對於有抱負的工程師，Pato 的建議很簡單：相信自己的耳朵。「不要只用眼睛，要用耳朵，」他說，並敦促工程師將重點放在音色而不是視覺上。「如果聽起來很棒，那聽起來就是很棒。觀眾中沒有人關心您對低音、中音或高音調整的程度。「Pato 也強調了從觀眾的角度聆聽聲音的重要性。他建議道：「去觀眾所處的位置，了解所在位置的聲音效果。」最後，Pato 鼓勵年輕的工程師們勇敢嘗試。「提出問題，轉動撥盤，使用編碼工具——它們的存在就是為了被轉動。」

結論

對 Pato 來說，與 Yamaha 的合作不僅僅是一種交易關係，而是一種鼓勵創新、共同開發解決方案的合作。Pato 善用傾聽、調整並持續推動產品進步品牌的產品，覺得自己有能力讓每晚的音樂會都成為一場饗宴。「他們唯一的期望是自己的產品是最優質的，」他說，對於技能高端的音控師來說，這正是他所需要的合作夥伴。