Ernest Tubb Record Shop：重新定義納許維爾下百老匯的聲音

Ernest Tubb Record Shop 善用其歷史悠久的百老匯空間，使用 Yamaha 和 NEXO 喇叭打造充滿活力且平衡的聲音，突顯每個音符並提升整體的音樂體驗。

納許維爾一直是美國音樂的心臟——這座城市裡的每條街道、每個舞台和每間小酒館都隨著節奏與旋律跳動。近年來，它已發展成為各流派藝術家的創作中心。下百老匯以其活力和迷人的喧囂而聞名，為 Ernest Tubb Record Shop 提供了完美的舞台，讓人們重新想像現場音樂體驗的無限可能。

任務很明確：打造一個既能向納許維爾傳統致敬，又能提供現代化、高傳真體驗的音響環境，讓顧客感到投入且舒適。為了實現這個願景，Black Box AVS 負責完整視聽系統的設計、工程與建置，提供專為該場館獨特建築與營運需求量身打造的解決方案。

Black Box AVS 負責人 Martin Lawrence 解釋道：「這個專案需要的遠不只是音響升級。Black Box AVS 的任務是打造一個整合一致的科技生態系統，以支援現場音樂、場館營運、賓客體驗、網路、燈光控制以及長期的維護便利性。除了音響之外，Black Box AVS 還設計並建置了該場館的科技骨幹，包括網路基礎設施、無線連線、集中控制系統、設備機架系統以及整合式燈光控制。」

這棟建築帶來了經典的百老匯挑戰：狹長空間，到處都是裸露的磚牆和木地板。由於無法採用繁複的聲學處理，團隊只能仰賴覆蓋範圍、延遲區域和精確的調音。Lawrence 解釋道：「這是一棟狹長的建築，兩側全是磚牆，只有木地板。目標在概念上很簡單，但執行起來卻很嚴苛：從前到後提供一致的聲壓級 (SPL)，同時保留鋼棒吉他特有的金屬鳴響、低音提琴的共鳴，以及原聲演出的細膩質感。在這座每個音符都在訴說故事的城市裡，平衡不是選項——而是必要條件。」

系統的骨幹是一系列 Yamaha CZR 喇叭，因其清晰度、衝擊力與音樂傳真度而獲選。Lawrence 表示：「CZR 真的讓每件樂器都能自由呼吸。你可以聽見鋼棒吉他微妙的泛音、低音提琴的彈撥聲，以及原聲琴弦的清脆聲響——這一切都不需要調高音量。」

CZR 寬廣的動態範圍即使在高聲壓級下依然清晰，因此觀眾聽見的是音樂，而不僅僅是音量——這在一個充滿現場音樂傳統的城市中是至關重要的區別。前場補聲喇叭為前排觀眾維持了清晰度，而小巧的體積則保留了視線與場館的開闊感。控制功能轉移到與視聽機房內集中機架相連的 iPad 上，無需傳統控制室即可實現完整的外場 (FOH) 與燈光控制。Chauvet 燈具、Luminaire 軟體和 Visual Productions 的 Core 控制器將動態燈光整合到同一個介面中。穩固的 NETGEAR 交換器和 RUCKUS 存取點確保了四個樓層的可靠連線，而 Middle Atlantic 機架和 Panduit 纜線管理則讓系統保持整潔且易於維護。

NEXO ePS 系列喇叭以高輸出、全音域的效能使系統更加完善，結合了精確的覆蓋範圍、可選的高頻指向性，以及小巧靈活的安裝選項，使其能輕鬆部署於整個空間中。

每一項決策都著重於在預算範圍內發揮強大的聲音震撼力。當專案途中舞台佈局有所變更時，主喇叭因而升級為 15 吋單體，但得益於 CZR 優異的音質，音色依舊維持清晰且豐富的細節。「即使有所調整，系統也能完美適應。您依然能聽到音樂的全音域表現——整座空間都充滿深度、清晰度與震撼力。」顧客從頂樓酒吧到黑膠唱片行，在每個樓層都能體驗一致的高傳真音質。「CZR 不只是把聲音放大，而是打造一種體驗，」他表示。

成效立竿見影。顧客能清晰聽到各種樂器的聲音，而非僅僅是音量大小。「大家說聽起來很棒。音量不會特別大——你真的能聽到每件樂器的聲音，」Lawrence 表示。這項專案不單是一次技術升級，更標誌著文化上的轉變。「這有助於推動一種轉變，讓酒吧不再只求最便宜、最大聲的系統，而是轉向完全不同的思維——從零開始打造讓使用者體驗充滿樂趣的系統，」他解釋道。該場館如今能吸引觀眾停留、沉浸於音樂之中，並完整細品每一場演出。

在音樂貫穿每條街道與舞台的納許維爾，Ernest Tubb Record Shop 證明了細緻的工程技術、智慧系統設計以及深思熟慮的資源運用，可以在致敬這座城市豐富音樂傳統的同時，將場館轉變為真正令人沉浸其中的聽覺體驗場所。「歸根結底，這就是目標——打造一個當朋友來訪時，我想帶他們去的地方，」Lawrence 表示。在這裡，音量大不再是衡量演出優劣的標準；每一個音符、每一次彈撥與每一處細膩的人聲，都能清晰且具臨場感地呈現——讓音樂回歸初衷，展現生動靈魂。