高階電小提琴 YEV PRO 特別專訪 — 小提琴家﨑谷直人 (Naoto Sakiya)及製作人淺倉大介 (Daisuke Asakura)
小提琴家﨑谷直人 (Naoto Sakiya)和音樂製作人/作曲家淺倉大介 (Daisuke Asakura)現身於 Yamaha 新發布的高階電小提琴 YEV PRO（於 2024 年推出的電小提琴 YEV）宣傳影片中。其中﨑谷(Sakiya)是以其高度精湛的演奏技術，在古典音樂界中佔有重要的一席之地，而淺倉(Asakura)則是在合成器音樂圈總是引領最尖端風潮的重要地位。兩位音樂家的合作影片已經發布，藉由古典名曲的重新編排，展現出兩位老師無與倫比的才華和音樂敏銳度。我們也在幕後花絮的片段，邀請他們暢談彼此心中的音樂以及電小提琴YEV PRO。
— 雖然這次是你們兩人首次會面和合作，但﨑谷(Sakiya)從很久以前就是淺倉(Asakura)作品的忠實粉絲。
﨑谷(Sakiya)：沒錯。事實上，我經常聆聽淺倉(Asakura)的作品，如果有人問我聽得最多的樂曲是什麼，我會告訴他們是「淺倉大介(Daisuke Asakura)的音樂」。雖然我工作的一部分就是欣賞和演奏古典音樂，但我下班時欣賞淺倉(Asakura)作品的時間，甚至比貝多芬的還要多。這就是為什麼這次合作對我來說真的是夢想成真。
淺倉(Asakura)：我第一次遇見﨑谷直人 (Naoto Sakiya)並與他交談時，我發現他非常了解我的音樂，甚至還參加過我的演唱會。這讓我感到很榮幸，但同時也有點緊張，因為我不想辜負他的期望！
— 本次合作的重點特色，是由電小提琴與交響樂團音色的合成器共演，演奏古典樂的曲子。那麼淺倉(Asakura)，您對這樣的古典音樂編曲有什麼看法？
淺倉(Asakura)：通常，我不會太在意音樂類型，所以並不會因為編曲上是古典音樂，而感到太特別。真正讓我深受啟發的是我第一次與﨑谷(Sakiya)見面的時候。他正在演奏 YEV PRO，並介紹樂器和樂曲，花了一個小時的時間。﨑谷(Sakiya)以我理解古典音樂的方式演奏，但他給了我空間和自由，讓我用自己喜歡的方式演奏。這讓我備感信心並對這次合作感到非常愉快。
﨑谷(Sakiya)：有時候我的腦海裡會響起淺倉(Asakura)的音樂，於是我會謙虛向他尋求幫助。讓《四季》中的「冬天」帶著有點類似騷莎曲風的部分，靈感其實來自淺倉(Asakura)的一首曲子。我一直以來都很想以這種方式編曲並演奏。
淺倉(Asakura)：他有時會說，「你記得你那首類似騷莎曲風的樂曲嗎？」我都會想：「天啊，這傢伙對我瞭若指掌！」（笑）。
— 您認為 YEV PRO 的吸引力和潛力如何呢？
淺倉(Asakura)：我第一次聽到﨑谷(Sakiya)演奏 YEV PRO 時，老實說我沒辦法將樂器的外觀與我聽到的聲音聯想起來。我知道小提琴是透過木質琴身的共振發聲，但是當我聽到這把非常時尚、看似只有框架的小提琴，竟然能發出如此美妙的音色時，我真的驚呆了。
﨑谷(Sakiya)：讓我最驚訝的是，我第一次演奏它時，就能得到我習慣的聲音，而且不需要添加任何效果。儘管 YEV PRO 是一種電弦樂器，但使用它在演奏時，同樣可以完整表達演奏者的個性，與傳統小提琴不分軒輊。
淺倉(Asakura)：這就是為什麼我在樂曲製作時要非常小心謹慎，不能演奏得太過火。在這個時代，你可以對聲音進行剪下、貼上、循環甚至改變波型，有無限多的事情可以去調整。我認為我們想要表達的觀點是，仍然拉小提琴的是一位真實的人，但是電小提琴可以改變聲音。
— 在這個影片中，﨑谷(Sakiya)演奏的樂音和表現力會隨著主題變化，從巴哈到韋瓦第再到蒙蒂，進一步表現出 YEV PRO 聲音上無窮的可能性。
淺倉(Asakura)：﨑谷(Sakiya)的演奏會考慮到不同音樂主題的特性。有時，他似乎是壟罩在黑暗的提琴手，而有時他又像是熱情開朗的小提琴家。我認為他在演奏時很像一位厲害的演員，就像你在看電影時身歷其境的故事感，這點讓我覺得很厲害。
﨑谷(Sakiya)： 淺倉(Asakura)演奏時的視覺效果真的非常酷。地代所悠 (Jidaisho Yu) 是這部影片的導演。而他恰好是一名低音提琴演奏家，所以有音樂家獨特的敏感性，可以掌握音樂中的美妙元素，並用具體的影片形式呈現出來。
— 聽你們兩人的對話，我感覺到你們理解並喜歡著彼此的音樂，你們的想法融合地很完美，這是一次深入人心的合作。
淺倉(Asakura)：我也很慶幸這點。雖然談論我們對這首樂曲的「願景」相對容易，且我們兩人都有彼此各自的想法，但最後竟然能將我們的想法變成實際的作品，真是不可思議的過程。
﨑谷(Sakiya)：我也這麼認為。我對合成器不是很了解，似乎需要花費數小時嘗試和組合各種聲音，才能創作出這種讓人眼前一亮的效果。這和小提琴手常做的事很像，我們練習時，會讓我們的身體的感覺，盡可能接近我們想要的樂音。
— 這點很有趣。看來這次合作雙方都收穫滿滿。
淺倉(Asakura)：最近我製作音樂時，會思考有沒有音樂是 AI 沒辦法製造的。後來我想到，現在幾乎沒有人工智慧 (AI) 可以模擬這種合作方式，所以我認為我們已經為未來的市場找到一條可以持續前行的路。
﨑谷(Sakiya)：這對我來說真的是千載難逢的機會，可以近距離觀察淺倉(Asakura)是如何創作音樂，以及他如何追隨著數位科技的進步，同時不讓科技控制他。這讓我再次感覺到，音樂創作還是非常值得人類努力研究的事。
— 我們期待你們未來的音樂計畫！
