原音(Acoustic)或數位鋼琴?

鋼琴(原音鋼琴)和數位鋼琴最大的差別在於發音機制。

鋼琴是利用手指按壓琴鍵、通往打擊槌敲擊琴弦的力道發音,敲擊琴弦產生的振動會傳導至響板,產生豐富的擴散效應並放大聲音。當這些振動和其他未被敲擊的琴弦產生之共振結合時,就會產生一個獨特的聲音。

相反的,數位鋼琴沒有琴弦,每個琴鍵都可以說是一個產生特定聲音的開關。一個數位音調產生器會製造出聲音,透過揚聲器放大音量。

不過,Yamaha的數位鋼琴仍配備有打擊槌,這並是不如原音鋼琴那樣用來敲擊琴弦,而是用來捕捉琴鍵彈奏時的動態,產生更接近彈奏原音鋼琴時能感受到的觸鍵回應體驗。

下方圖表是Clavinova(GH/GH3/NW鍵盤)的打擊槌機制。

When the key is depressed: The hammer rises sharply for a touch response comparable to that of a piano. When the key is released: The key returns to its resting position naturally under the weight of the hammer.

按壓琴鍵時:打擊槌會快速上升以產生觸鍵反應,如同一般鋼琴。

放開琴鍵時:琴鍵藉由打擊槌的重量回到原始的位置。

數位鋼琴示範表演

原音鋼琴的音調會因彈奏者的觸鍵有大幅變化,是一架具備極佳表現力的樂器,藉演奏樂譜帶出情感。

如今,科技的進步讓數位鋼琴也可以製造出與原音鋼琴即為相似的聲音,還能藉由多樣機制互相加疊,創造相仿的鍵盤觸感。

特色

原音鋼琴:

隨著悠久的鋼琴音樂歷史演變而來的精密樂器,琴弦的共振與和諧波產生迷人、純淨的聲音,並帶有自發性的深厚音樂品質。音樂表現力隨著彈奏樂器的方式無所受限。

數位鋼琴:

輕巧、濃縮、無需調音、可控制音量大小。除了與原音鋼琴十分類似的質感與表現力外,還能模擬各種樂器的音色,並內建錄音功能。

發音機制

原音鋼琴:

打擊系統是一整套的機制,產生振動並透過響板和琴框向外傳遞。由於整台樂器都扮演共振角色,可產生非常豐厚、品質最佳的聲音。

數位鋼琴:

感測器可偵測每個琴鍵上最微妙的動作,從平台型鋼琴錄製的聲音透過揚聲器被放大,可透過數位科技呈現殘響和在大空間中演奏的原音效果。

數位鋼琴:

觸鍵感覺

原音鋼琴:

琴弦敲擊的機制又稱作「打擊系統」,其中包含了約5,500個單獨的精密部件,將手指動作最細微的差異傳遞至打擊槌,對觸鍵有最直接的反應。

數位鋼琴:

利用多種機制再現平台型鋼琴的觸鍵反應,鍵盤觸鍵反應會因製造商和型號而異。

音調

原音鋼琴:

由於琴弦並非在被敲擊後直接發聲,而是經過複雜的共振效果,音色和音質會依彈奏方式有所不同,提供演奏者豐富的表現潛能。

數位鋼琴:

所有演奏者都擁有一致的音色。

以相同的力道彈奏時,會有一致的音色和音量。

表現力

原音鋼琴:

原音鋼琴是能夠長時間維持樂音的樂器,從音符開始發聲到聲音逐漸消失。依據觸鍵強弱,音量和音質可從厚實轉為明亮,具備豐沛的表現潛能。

數位鋼琴:

使用原音鋼琴寬廣、詳細的樂音錄音,並藉由技術,讓音色可依強烈或溫柔的觸感進行轉換,展現接近原音鋼琴的表現力。

耐久度

原音鋼琴:

在替換磨損部件並定期調整的情況下可長期使用。

數位鋼琴:

視電子零件的預期使用壽命而定。