如何進行現場音樂混音

歡迎來到「如何進行現場音樂混音」的新訓練系列!我們將討論許多技術,以發揮無論是類比還是數位混音控台,最大的功用,以及如何產生滿足音樂家和聽眾,當然還有您,音效工程師的音效!

第 1 章 - 簡介

您將學習如何使用這些混音控台的每項功能,以及如何實際應用在一般的混音工作。我們有許多秘訣、技巧、建議和經驗要與您分享。您真正了解自己的工作時,進行現場音樂混音就會變得更有趣且更具創意。

第 2 章 - 什麼是控台?

在此影片中,我們將討論如何為混音工作選擇正確的混音控台,以及您應隨時攜帶的工具和配件!

第 3 章 - 進行連接

在訓練系列「如何進行現場音樂混音」的第 4 部分,我們將讓混音控台連接至所有其他音訊設備:麥克風、擴大機和喇叭。您應在啟動電源前,完成所有連接!

在我們開始連接前,讓我們先進行規劃!

第 4 章 - 麥克風

我們開始使用混音台前,我們先討論一下麥克風:如何選擇最適當的類型,以及如何與最常見的設備連接!

第 5 章 - 輸入

上一章已概述麥克風,且將他們置於靠近舞台設備的位置。現在我們要將舞台上的音訊輸入至混音器,並針對每個輸入進行最佳設定。

第 6 章 - 增益結構

這次要討論非常重要的主題,我曾親眼見過經驗豐富的專業人士不時也會出錯。這部分就是「增益結構」。如果您希望每次混音時都能得到乾淨且一致混音效果,理解它是非常重要的!

第 7 章 - HPF

在第 7 章,我們將了解小小的按鈕如何發揮大大的用處:這個按鈕就是「高通濾波器」。所以我們要提出的第一個問題是:什麼是「高通濾波器」?高通濾波器是現場音樂混音控台中最實用的工具之一,在保留所有高頻的同時,過濾掉不需要的低頻。

第 8 章 - EQ 簡介

此影片將說明多數最受歡迎的類比和數位混音座的可用 EQ 類型,同時協助您了解如何安全進行所有控制項操作。

第 9 章 - 輸出 EQ

現在我們將調整輸出EQ,針對供觀眾聆聽的喇叭和舞台上演出的監聽。如果您正確進行設定,將可更輕鬆調整所有輸入頻道的 EQ。先完成輸出部分,可在調整輸入上節省時間。

第 10 章 - 鼓的EQ

本章中,我們將著重於大鼓、小鼓、hi-hat、toms和鈸的收音,這可能是樂團中聲音最大的樂器,也是最著重於頻率範圍的樂器之一。每支使用的麥克風將需要進行不同處理。

第 11 章 - 電子貝斯、吉他、鍵盤 EQ

我們已讓鼓聲更趨近於完美,現在我們將轉移到電子貝斯、吉他和鍵盤,是多數搖滾和流行樂團使用的重要樂器。

第 12 章 - 原音樂器 EQ

現在我們將開始套用 EQ 至原音樂器,如吉他、小提琴和銅管樂器。其中一些樂器敏感度高,必須特別注意,以避免產生回授。甚至是電木吉他,如果放置太靠近舞台監聽喇叭,也可能會產生回授。

第 13 章 - 人聲麥克風 EQ

現在我們要來討論的是人聲麥克風的 EQ調整。人聲是如此多樣,男性和女性的發聲各不相同,或許您會認為每種風格都需要進行不同的處理,但實際上只需套用幾個基本原則,並記住,現場表演時多數歌手應使用動圈式心型指向性麥克風即可。

第 14 章 - 相位

我們已完成安裝、進行適合空間的 PA 微調並進行所有輸入的 EQ。現在我們現在要討論的是混音器的相位和推桿。表演時,正常來說相位調節應維持靜態,而推桿是混音器中最頻繁進行調整的控制項,因此最具觸控感。

第 15 章 - 推桿和群組

我們已完成輸入增益、高通濾波器、EQ 和聲音定位設定。現在該進行推桿部分。如何平衡樂隊的聲音,並隨演出的進行持續聆聽和調整。

第 16 章 - 輔助訊號端子

現在我們要討論如何組合輔助輸出來為舞台上的樂團提供更多監聽的選項。輔助訊號端子為多數混音控台提供多樣化輸出組合。無論是單聲道或立體聲、 pre-fader 或 post-fader,針對每個輸入聲道都能有不同程度的控制。

第 17 章 - 低頻輸出、單聲道輸出和矩陣輸出

您是否好奇過混音控台上矩陣輸出的作用呢?在本章中,我們將探討這個主題,我們也將討論如何使用單聲道輸出或低頻輸出。

第 18 章 - 壓縮器

本章中,我們將討論壓縮器,以及使用方式和時機。壓縮器的效果可能不易察覺,但是對流行和搖滾音樂是非常重要且實用的處理器。您熟練正確使用後,混音效果將可大幅提升。

第 19 章 - 閘限器

閘限器是本章的主題,那麼它們又是什麼?什麼情況下最實用?與壓縮器相同,一直到1990年代中期,數位混音器流行後,才開始普遍出現在混音控台上。

第 20 章 - 輸出壓縮

我們已經完成從 EQ、壓縮器和閘限器到輸入的混音應用,並使用相位、推桿和群組來調整所有樂器和人聲的混音效果。現在,我們將套用壓縮器到輸出上。

第 21 章 - 殘響

在本章中,我們將在混音中加入殘響效果。這在人聲和原音樂器獨奏時特別有用,讓樂團核心的混音效果可以進一步提升,但使用時很大程度取決於表演場地原音本身。

第 22 章 - 延遲

在本章中,我們將實作節拍延遲。可以幾種不同方式使用這種效果。第一種方式是持續以極短的延遲時間提升音效的存在感或音量。另一種方式是為主唱或樂器獨奏加重個別音符、樂句或歌詞。

第 23 章 - 試音

目前為止我們已講解增益結構、EQ、動態、群組和效果的理論,現在讓我們進入實作階段。有現場樂團即將到來,而我們將進行試音。請牢記這個系列中我們所討論過的內容。

第 24 章 - 錄音

這是最後一章,而我們即將進行一些現場錄音。對於音控師和樂手而言都非常實用,因為可重複聆聽並評估表演的效果。這是非常實用的彩排工具,且能上傳到社群媒體,或作為紀念收藏。