家用環繞音效解碼技術—杜比定向邏輯於DSP-1登場的隔年推出，並成為家庭劇院的全頻播放方式大幅普及的原動力。杜比定向邏輯的播放系統由前側的L/C/R與後側的S(環繞音效)等4聲道所組成，儘管環繞音效還是單聲道，但傳統2聲道播放所無法體驗的移動感與包圍感，已經讓人們聽得如癡如醉。
然而，跟電影院採用相同解碼方式的杜比定向邏輯，卻無法讓家庭劇院擁有媲美電影院的臨場感。採用跟電影相同的聲音編集方式，以及跟電影院相同的解碼方式，只會更加凸顯出一般家庭與電影院的播放環境之差異。
從右圖可看出，一般家庭(家庭劇院)與電影院的環繞揚聲器之配置狀況截然不同。在一般家庭中，各個音頻原則上只有一台揚聲器，但電影院則是配置複數揚聲器，包圍觀眾席的左右兩方與後方。這種設計充分考量螢幕方面的主揚聲器與其他揚聲器的聲音聯繫，可以針對廣大的觀眾席，提供同等均一的音量。這樣一來，就能忠實呈現每部電影作品的音效設計，例如，有時創造具有包圍感的聲場，有時又提供明確的環繞音效。當然這兩者在空間容積上的絕對性差異，也是造成音效渾厚感有天壤之別的原因之一，這是無需贅言的。
此時，我們想到將研發DSP-1時所延伸出的HiFi-DSP技術應用在電影播放上。不僅要重現電影院般的單一聲場空間，更要隨著瞬息萬變的劇情，使聲場產生震撼性的變化，忠實呈現電影的音效設計。於是，隨著播放音頻改變効果量，藉由音源位置轉變聲場感的全新劇院音效創生技術「CINEMA DSP」便誕生了。
CINEMA DSP技術不只是重現「電影院的聲音」，而是要忠實重現「電影本身的音效」。電影是人類創造的產物，因此「電影本身的音效」就是「電影的音效設計師想呈現的聲音」。
那麼，電影的音效設計師想呈現的是何種聲音呢？在「D(Dialogue 對白)」「M(Music音樂)」「S(Sound effect音效)」的三種電影音效設計中，他們最重視的就是「對白」。雖然我們往往重視特殊的音效，但仔細想想，電影裡的對白才是最重要的聲音。而音效設計師最苦心思慮的，就是讓電影院的每個座位都可以清晰明瞭地聽見所有對白。
因此，對白出現時絕對不許發出多餘的聲響。這就是為什麼好萊塢電影的對白幾乎都是採用後製配音。相反的，效果音與 BGM 等對白以外的聲音，則是驅使各種效果器，營造跟對白之間的遠近感，就像以對白為中心畫一個同心圓一樣，將效果音配置在四周。換句話說，對白以外的聲音都是經過音效設計，用來襯托對白的。
然而，這種電影的音效設計，當然是以在電影院播放為前提。家庭劇院的空間與揚聲器數量跟電影院有天壤之別，因此在家播放時，雖然可以完整聽見軟體中的音效訊號，但無法忠實重現音效設計師想要呈現的聲音世界。因此研發HiFi-DSP的工程師們想要利用聲場創生技術，在家庭劇院真實重現音效設計師苦心創作的電影音效中的遠近感。
然而，HiFi-DSP只能重現靜態的聲場空間，就像是坐在觀眾席上聆聽前方固定舞台的演奏。在播放電影時，卻必須忠實呈現製作者的設計意圖，讓聲場空間隨著電影場景，激烈且快速地轉換音源位置與空間大小。於是，工程師們想出隨著音頻改變DSP音效強度的方法，同時研發出聲場創生技術，讓聆聽者可以依據電影作品，自由選配不同效果音的複數音效程式。1990年，最高級的7聲道AV擴大機「AVX-2000DSP」，首度搭載了杜比定向邏輯解碼器與「CINEMA-DSP」(當時國內命名為「CINE-DSP」)，在CINEMA DSP的歷史上留下值得紀念的第一步。
首台內建CINEMA DSP的機種是「AVX-2000DSP」。它的前後區獨立2聲場設計能對應杜比定向邏輯的4聲道播放。1995年上市的「DSP-A3090」則是後左右區獨立的3聲場設計，能對應杜比數位的5.1聲道播放。1999年上市的「DSP-AX1」則是後中區也全新獨立的4聲場設計，能對應杜比數位EX/DTS-ES。由此可知，CINEMA DSP總是預知環繞音效格式的進步，並持續革新發展。在此同時，聲場創生技術的演算法也不斷提升，儘管是同樣名稱的環繞音效程式，但其音質與真實感卻與年俱增，不斷向上進化。
CINEMA DSP的技術也獲得好萊塢等電影從事人員的深入理解與認同。CINEMA DSP有一個名為「加強型杜比定向邏輯」(現在名稱為Standard)的環繞音效程式，這是世界唯一能跟杜比實驗室冠上相同名稱的程式，也是受到各界認同的證明。這是當初Yamaha的工程師在杜比實驗室總公司的試映室，於相關人士面前進行實物解說才獲得的成果。
